Sáng thì dễ-Đẹp mới là bài toán của ánh sáng

Trong thế giới thiết kế kiến trúc hiện đại, có một nghịch lý đang tồn tại: Rất nhiều không gian hôm nay đều đang ở trạng thái “đủ sáng”, nhưng lại rất ít nơi thực sự “đẹp” khi lên đèn.

Ánh sáng có thể khiến ta nhìn rõ mọi thứ, nhưng chỉ có ánh sáng được thiết kế mới khiến ta muốn dừng lại và ở lại lâu hơn. Sự khác biệt ấy nằm ở ranh giới rất mỏng giữa làm cho sáng và làm cho đẹp.

1. Khi ánh sáng chỉ để nhìn thấy: Nỗi lo về những không gian "phẳng"

“Làm cho sáng” là tư duy phổ biến và quen thuộc. Đèn thường được lắp đặt chỉ để đảm bảo công năng: tăng độ rọi, chiếu sáng đồng đều toàn bộ diện tích. Ở những không gian này, mọi thứ đều rõ ràng, thuận tiện và không hề thiếu sáng.

Tuy nhiên, chính sự “đủ” đầy máy móc ấy lại vô tình khiến không gian trở nên phẳng lì.

• Thiếu điểm nhấn: Không có sự phân cấp giữa chính và phụ.

• Thiếu chiều sâu: Các mảng khối kiến trúc và chất liệu bị triệt tiêu dưới luồng sáng quá mạnh.

• Thiếu cảm xúc: Ánh sáng hiện diện khắp nơi nhưng không để lại dấu ấn trong ký ức người nhìn.

2. Khi ánh sáng bắt đầu làm đẹp: Nghệ thuật dẫn dắt cảm xúc

Tại Vlight, chúng tôi tin rằng “làm cho đẹp” không bắt đầu bằng câu hỏi: "Nên lắp bao nhiêu cái đèn?", mà bắt đầu từ việc: "Con người cảm nhận không gian này ra sao?".

Ánh sáng lúc này không còn là những luồng sáng vô hồn, mà là một ngôn ngữ biết dừng đúng chỗ:

• Có nhịp điệu: Có nơi sáng để định hướng, có nơi dịu để nghỉ mắt, tạo ra sự tương phản sáng – tối đầy nghệ thuật.

• Tôn vinh chất liệu: Ánh sáng len lỏi để nhấn mạnh những thớ gỗ, vân đá hay những đường cong kiến trúc tinh tế.

• Dẫn dắt cảm xúc: Ánh sáng không áp đặt thị giác mà nhẹ nhàng dẫn dắt người dùng bước vào một trạng thái tâm trí thư thái hơn.

"Không cần quá sáng, nhưng đủ tinh tế để thấy được cái đẹp."